sábado, 23 de julho de 2016

Comentários sobre a encenação de O CAPOTE


"Olá! Eu queria parabenizar o trabalho que fizeram neste final de semana com O Capote. Muito bem executado, com atores amadurecidos e integrais; cantam, dançam, são contra-regras e atuam. Tudo com fluidez e competência. Destaco as interpretações, expressionismo bem estudado e interpretado, isso é fundamental pois vemos uma obra integra, não só com uma cenografia bacana, pois também com atuações bem feitas. Um espetáculo completo, com uma profundidade poética muito rica e bem cuidada. Fiquei muito feliz com o trabalho do grupo pois é claramente um aporte significativo para a qualidade do teatro que está se fazendo na cidade, cada vez mais cuidado, principalmente nas interpretações. Claramente com o tempo vão conseguir ajustar algumas coisas técnicas (principalmente em relação á sínteses de dramaturgia), mas em geral foi um belo espetáculo. Muito bom trabalho. Parabéns!"
Cristian Béltran – ator e diretor de teatro – Chile / Caxias do Sul

 
"Miguel!!! Antes de mais nada PARABÉNS!!! Nossa, vocês arrasaram muito ontem. Que trabalho lindo, potente e encantador. Caxias merecia um espetáculo dessa magnitude - vocês vieram com tudo!!! Desejo MUITO SUCESSO para vocês, que tenham uma vida maravilhosa com essa produção. Eu já admirava muito o trabalho de vocês, desde a estética do grupo até o trabalho contínuo de sempre fazerem apresentações na rua no dia do teatro - e agora minha admiração só aumentou. Todos estão de parabéns, o elenco todo é lindo!!! E tu ARRASOU MUITO na direção, nossa - parabéns mesmo, pois além de estar em cena, trabalhar no figurino, na produção, teu trabalho como diretor de cena, criador de imagens, nossa, é impecável. Que a apresentação de hoje seja tão linda quando ontem!!! Muita merda sempre!!!"
Márcio Ramos – ator e diretor de teatro de Caxias do Sul

ESTREIA O CAPOTE




A GANGORRA BALANÇOU 

Praticamente o teatro Pedro Parenti da Casa da Cultura de Caxias do Sul lotou nos dois dias de estreia do espetáculo O CAPOTE – dias 16 e 17 de julho de 2016. Todos nós, do Grupo de Teatro A Gangorra, ficamos felizes com a presença de nossos amigos e espectadores nessa estréia que para nós foi tão importante e afetiva. A presença de vocês balançou a Gangorra... A Gangorra só balança quando atores e espectadores participam! Muito obrigado!
 

Agradecemos de coração à todos que fizeram parte dessa produção de alguma forma. Aos nossos familiares que acompanharam a nossa jornada! Caro Tiago André Vargas, obrigado por ser tão sensível e perspicaz na criação do texto dramático, traduzindo em palavras as exatas emoções necessárias para a composição das cenas. Daian Gobbi, que trilha! Maravilhosa! Ela leva e eleva a nossa alma e conta com excelência a história de Akáki Akakievicht. Agradecemos também aos seus companheiros que realizaram esse excelente trabalho musical: Luiz Felipe Dal Zotto, Estúdio Sona e Rodrigo Marcon. Silvia e Eva Cioato, tão atenciosas, dedicadas à todos os detalhes do figurino. Muito obrigado pela simpatia de vocês. Os figurinos ficaram lindos e funcionais. Jane Collet, obrigado por ser o nosso porto seguro, emprestando o espaço para ensaiarmos – é essencial!  Rafael Gedoz  ficamos muito gratos por também nos apoiar com o local de ensaio. Gratidão ao prestativo Januário Gomes Casuni, consertando sempre nossos materiais. As malas/mesas funcionaram muito bem graças à inventividade de Paulo Gemelli e até agora o Miguel não caiu... hehehe... Agradecemos  ao serralheiro Daniel Frighetto e o marceneiro Ivo Bertoldo.  As aulas de treinamento vocal com Cláudio Gilmar da Silva nos salvaram da desafinação e conseguimos cantar de forma mais harmônica, obrigado pela sua dedicação.  Aos russos Olga Tairova e Stanislav Tairov que passaram uma tarde com o grupo nos permitindo conhecer mais da cultura russa. Ao querido professor e amigo Fernando Fantinel que sempre nos proporcionou ótimas reflexões. A querida Bertila Ione do Teatro Municipal que nos recebe com toda atenção possível e toda a sua equipe: Graça, Evandro, Adriana, as estagiárias, ao pessoal da técnica Ademir e Luiz – nossa valeu! Agradecemnos o apoio da Luciana Stello e Sesc Caxias do Sul. Ao excelente profissional Joel Vianna do estúdio de gravação! À irmã Claire do Colégio Madre Imilda e aos queridos proprietários da Dinês cosméticos, tão sensíveis à causa do teatro – muito obrigado! Muito obrigado pelo atendimento do  Rogério  da Tech Laser, a querida Cláudia da loja Macro Tecidos, à Ilda e atenciosas colegas da loja Magnabosco, aos funcionários da Michielin botões e aviamentos, ao Miguel e Vinícius Riboldi da Lorigraf. Abração aos amigos que contribuíam sempre com o grupo: Adelir Rech, Milena Sartori, Andrigo Mossi, Mauro Mateus Vasconcellos, Diego Antonio Cardoso, Cecília e Oly Beltrami.  Muito obrigado à toda os profissionais da  imprensa de Caxias do Sul, rádios, televisões, jornais e meios eletrônicos que divulgaram o nosso espetáculo – muito importante a contribuição de vocês: Folha de Caxias,  Jornal Pioneiro, Rádio São Francisco, Rádio Caxias, Mais Nova, Atlântida, UCS TV, RBS TV – todos veículos de comunicação. Agradeço à comissão do Prêmio Montagem 2014 que acreditou em nosso afetivo e sensível projeto para a realização desse espetáculo: Camilo de Lélis, Rita Guerra, Magali Quadros, Juarez Barazzetti e Roberto Ribeiro. Aos representantes da Unidade de Teatro da Secretaria da Cultura de Caxias do Sul de antes e de agora: Ângela da Silva Lopes, Francisco Júnior, Claudia Melane, Luciana Dal Zotto e Micaela Souza. À turma do transporte: Preto e Leonardo. Obrigado à todos que foram atenciosos às causas desse projeto!

Alexsander Carniel, Charlene Uez, Guilherme Nogueira, Márcio Boff, Mariana De Mozzi,
Mauro Copetti, Miguel Beltrami, Rodrigo Busnello e Vanessa Andreolla. 
Evoé!
 
Abaixo algumas lindas  fotografias do início do espetáculo - por Mauro Mateus Vasconcellos.
 
 
 
 
 
 
 
  


domingo, 3 de julho de 2016



“Todos nós nascemos do Capote de Gógol” – Dostoiéveski
 
ESTRÉIA: Dias 16 e 17 de julho de 2016
HORÁRIO: Dia 16 ás 20h e dia 17 às 19h
LOCAL: Teatro Pedro Parenti da Casa da Cultura Percy Vargas de Abreu e Lima
ENDEREÇO: Rua Dr. Montaury, 1333
DURAÇÃO: 2 horas (intervalo de 10min)
INGRESSO: Integral R$ 20,00 / Estudante, Sênior e Classe Artística R$ 10,00
     
ENREDO
              No lancinante inverno de São Petersburgo, se passa a história de Akáki Akákievitch, um humilde funcionário público com a função de copiar documentos. Pobre e solitário é alvo de humilhações dos colegas. Todo dia leva trabalho para casa e não se cansa de fazer o que faz. Na verdade, sente prazer nisso tendo até algumas letras favoritas. Seu capote, já velho e todo remendado é dado como sem conserto pelo alfaiate, que até então, fazia milagres para cobrir os furos. Akáki é convencido a comprar um novo. Os meses de privações para economizar o dinheiro e o processo da confecção do novo capote transformam-se em um grande acontecimento na vida de Bachmátchkin, talvez o mais importante de toda a sua vida.


 


A MONTAGEM
                   Percebemos já nas primeiras leituras, em meados de agosto de 2013, que o conto O Capote e a sua releitura para o formato teatral possui um alto poder poético, absurdo, questionador e encantador. Sensibilizados pelo enredo iniciamos a trajetória de ensaios com improvisações, pesquisas, discussões e imaginação! As ideias que eram recorrentes, por terem sua força própria, foram sendo aceitas como cenas e assim registradas em vídeo. Nascia o texto dramático pelas mãos habilidosas do escritor Tiago André Vargas que acompanhava todo o processo. Por sua vez, de nota em nota, compasso a compasso a melodia criada por Daian Gobbi dava mais beleza às cenas.
          E assim sucederam-se uma a uma as estações do frio, da chuva, do perfume, das flores, do calor, do sol, dos ventos e dos ensaios.  Ora cômicas, ora dramáticas, poéticas ou densas, silenciosas, agitadas, as cenas do mundo de Akáki Akákievitch iam ganhando vida. Numa atmosfera de sonho e pesadelo a encenação dramatiza não apenas o objetivo, mas dá espaço ao subjetivo – lugar simbólico onde percebemos as pulsações, ruídos, melodias e silêncios da alma e do coração.
          Nosso protagonista, tomado não como indivíduo autônomo e sujeito de suas próprias escolhas, mas restringindo-se a um mínimo eu, a um núcleo apenas mínimo de psiquismo que garanta tão só a sobrevivência diária, ganhou o palco. A repetição silábica de seu nome é a tradução da própria gagueira, da ausência de articulação e da falta de linguagem estruturada. Como se não bastasse o nome, acrescentasse-lhe ainda o sobrenome Bachmátchkin, que significa sapato, algo para ser pisado. Dessa maneira, a fatalidade que acomete a personagem obedece a um determinismo de tipo mítico, pois, como afirma o narrador da história, "tudo aconteceu por absoluta necessidade e outro nome seria inteiramente impossível."
          Um espetáculo desafiador. Os atores se metamorfoseiam em diversas personagens; muitas trocas de figurino, cenário, sonoplastia e iluminação.  Esperamos alcançar vossos corações e desejamos um emocionante e reflexivo espetáculo. Sejam sempre bem-vindos à A Gangorra! 
 

 
O AUTOR NIKOLAI GÓGOL
 
            Ousada tarefa a de enquadrar Gógol a um grupo literário, uma vez que sua obra transcende qualquer moldura.  Ao longo dos séculos essa tem sido uma das discussões dos críticos. Com efeito, Gógol, diferente de outros grandes escritores do século 19 russo, não formou nenhuma escola ou plêiade de seguidores diretos. Com textos irônicos e alternância frequente de estilos, distancia e aproxima o real e o fantasioso, construindo uma narrativa que transita pelo absurdo e realidade. A comicidade, escárnio, riso e zombaria de sua obra, diz o semioticista russo Mikhail Bakhtin, tem base na cultura popular, na praça e feiras públicas. Seus personagens grotescos e patéticos ridicularizam a Rússia czarista e se estão numa situação absurda é porque o mundo em que vivem é absurdo, afirmou o escritor russo Vladimir Nabokov. Se seus personagens são tão caricatos, manequins tragicômicos, apontam seus biógrafos, é porque Gogól apenas conhecia um lado da vida pois tinha grande dificuldade de construir relacionamentos afetivos e amorosos.
            Gógol nasceu em 1º de abril de 1809 (calendário gregoriano) em Sorotchintsy, província de Poltava, atual Ucrânia. A infância do futuro escritor e dramaturgo transcorreu numa atmosfera mesclada de arte e misticismo. Sua mãe possuía grande fervor religioso; seu pai, um funcionário aposentado e pequeno proprietário de terras, era apaixonado por literatura e teatro. A contradição entre desejo e moral o acompanharam durante toda vida. Em 1829, mudou-se para São Petersburgo, capital do império. Com recursos financeiros irregulares Gógol teve uma malsucedida carreira em repartições públicas, de professor adjunto de História e como ator. Tinha uma inigualável habilidade para ler em voz alta os próprios textos. Tomou como tema de suas obras o povo e as tradições rurais de onde nasceu. Ainda em 1836, o escritor viajou pela Suíça, França e Itália. Em Paris, recebeu a notícia da morte do poeta e amigo Aleksander Púchkin, fato que o deixou profundamente abalado. No início de 1852 adoeceu gravemente, sofrendo constantes delírios num processo autodestrutivo que o levou a morte aos 43 anos. O Capote e Almas Mortas são obras consideradas pilares do realismo russo do século 19. Outros textos famosos são O Nariz, O Inspetor Geral, Diário de um Louco, O Retrato.

 
GRUPO DE TEATRO A GANGORRA


           Desde 2010, A Gangorra firma-se no cenário caxiense com produções que promovem uma arte questionadora, sensível e humana transcendendo o entretenimento. O grupo busca desenvolver um teatro aliando rigor, treinamento, pesquisa e novas linguagens.
           A partir da nossa formação comemoramos de forma autônoma o Dia Internacional do Teatro com apresentações em praça pública ou nas ruas da cidade: A Gangorra Teatral (2011), Os Pintores -  tudo o que você queria saber sobre política cultural e nunca teve coragem de perguntar (2012), A Festa de Aniversário (2013), Oito personagens à procura de autor (2014), O Mito de Dionísio (2015), Cerimonial – Para um teatro que pulsa (2016). Em palco italiano realizamos a montagem de Fando e Lis – Amanhã Seremos Felizes (2012), do aclamado Fernando Arrabal. Esse  espetáculo circulou pelas cidades do Estado do Rio Grande do Sul: Porto Alegre, Santa Maria e Vacaria. A sua montagem e circulação foram financiadas pelo Financiarte da Prefeitura Municipal de Caxias do Sul/RS.






FICHA TÉCNICA

Autor do conto Nikolai Gógol
Autor do texto dramático Tiago André Vargas
Criação da dramaturgia Grupo de Teatro A Gangorra
Direção Miguel Beltrami
Atores Alexsander Carniel, Charlene Uez, Guilherme Nogueira, Mauro Copetti, Miguel Beltrami, Rodrigo Busnello e Vanessa Andreolla
Cenografia, Figurinos e Sonoplastia Miguel Beltrami
Trilha Sonora Original e Acordeon Daian Gobbi
Piano Luiz Felipe Dal Zotto
Gravação da trilha sonora original Estúdio SONA – O som das ideias
Técnico de gravação da trilha sonora original Rodrigo Marcon
Treinamento vocal Cláudio Gilmar da Silva
Maquiagem Grupo de Teatro A Gangorra
Operação de som Márcio Boff
Operação de luz Mariana De Mozzi
Fotografias Diego De Antoni Cardoso
Design Gráfico Miguel Beltrami
Produção Grupo de Teatro A Gangorra
Gravação dos textos em off Joel Vianna Estúdio
Confecção dos figurinos Sílvia Cioato e Eva Cioato
Marceneiro do cenário Ivo Bertoldo
Marceneiro dos objetos Januário Gomes Casuni
Serralheiro Frighetto Serralheria – Daniel Frighetto e Paulo Gemelli
Produção e ajustes cenográficos  Grupo de Teatro A Gangorra
Corte a laser da cortina Tech Laser
Mídia Impressa Lorigraf
 
 
 
 
 
 
 
Agradecimentos
Aos Familiares, Jane Collet, Associação Espírita Estrela do Amanhã, Rafael Gedoz, Tiago André Vargas, Daian Gobbi, Fernando Fantinel, Márcio Boff, Mariana De Mozzi, Luciana Stello, Sesc Caxias do Sul, Olga Sergueevna Tairova,  Stanislav Tairov, Diego De Antoni Cardoso, Januário Gomes Casuni, Suzian Fulcher, Cecília e Oly Beltrami, Bertila Ione e funcionários do Teatro Municipal, Andrigo Mossi, Milena Sartori, Unidade de Teatro, Imprensa.
 
 
 
 
Grupo de Teatro A Gangorra

@gteatroagangorra